浅析服装设计中的中华民族文化审美情结

　　民族文化是在民族发展的历史长河中形成的特有的民族精神、民族气质的内在体现，以下是小编搜集整理的一篇探究服装设计中的民族文化内涵的论文范文，供大家阅读参考。

　　摘要：随着人类社会的发展，人类文明的不断进步，民族文化所显示的精神作用对人类着装观念的影响越来越明显。民族文化与服装设计之间的结合，关键在于透过民族文化的形式而把握其精神实质，将其内涵转化为自身修养。要融会贯通，融入时代精神和体现现代生活方式，所设计服装才可能为现代消费者所接受，并为服饰的国际化提供可能。

　　关键词：服装设计;民族文化;审美

　　一、服装设计中的民族文化内涵

　　民族文化是在民族发展的历史长河中形成的特有的民族精神、民族气质的内在体现。它具有历史性，是随时代的发展变迁而逐渐演变的。服装的民族化是指通过融汇各民族服饰文化的精髓而形成的'具有民族特性的服饰，而不是各民族服饰文化的简单堆砌和叠加。

　　近几年来，不少专家学者基于我国服装设计的现状，提出了服装设计的民族化问题。笔者在长期的教学实践中也深深地感到在当今世界服装多元化的影响下，把握和坚持服装设计的民族性，将中国传统的民族艺术与现代艺术有机地结合起来并运用到服装设计中尤为重要。从中外服装史可以看出，许多著名的服装设计师的作品都受到民族传统艺术的影响和滋养。

　　可见，只有扎根于民族文化中，并不断地从中汲取营养，设计出的服装才有旺盛的生命力。中国传统服装中的图案纹样、工艺手法、款式造型都是我们取之不尽的素材。

　　二、中国民族服饰文化在服装设计中的运用

　　中国传统纹样经过千百年来的沉淀，凝聚了鲜明的中华民族特色，形成了各种具有典型文化内涵的图形和纹饰，像人物、植物、动物、图腾、几何、符号等纹样，均为中华民族传统纹样的重要组成部分。传统服饰纹样变化多端、式样万千，体现了中华民族的审美情趣、审美理想。服装设计师从传统纹样中挖掘其丰富资源，从民间艺术中发掘其优良基因，经过重新组合、嫁接、提炼运用到现代艺术设计中，使这些具有较强生命力的传统服饰纹样获得新的生命。在现代服饰设计中，设计师们通常喜欢借这些充满寓意的传统纹样来寄寓理想与希望，将这些元素融入晚礼服、日常生活服装当中，并在工艺制作、服饰手段和造型处理上，注入现代时尚的血液，使其与现代大环境相融合。如在一条多袋的休闲裤中绣上传统纹样，既增添了裤子的文化内涵，又展现了它的时尚感与休闲感。

　　中国传统纹样所蕴含的民族文化精神和民情民俗给当代服饰设计带来了丰富的启示和有益借鉴，它的表现形式与艺术魅力日益为世人所喜爱，已成为中华民族精神的标志之一，为设计师们创作各种风格的服饰设计作品提供了丰富的源泉，使现代服装设计得到升华。

　　可喜的是，中国已经涌现出了一批优秀的服装设计师与品牌，他们在图案色彩等方面不是只停留在过去对龙和花卉团纹样的简单复制上，而是进一步挖掘了更具有中国人文气息的作品。如设计师谢锋走的是优雅、时尚的路线，在服装上用印有水墨花朵感觉的丝绸面料来渲染传统的精神和文化，同样，柒牌男装也是恰如其分地利用了中国元素而取得了很大的成功。在2004 年 3 月份举办的中国国际服装有限公司服饰博览会上，柒牌男装的中华立领系列集中国元素与时尚元素于一身，配上中国独有的二胡演奏，抢走了所有大牌服装的风头，成为此届博览会的焦点。另外，江南布衣的服装也在中国市场的销售道路越走越顺，越来越受到国人的肯定与喜爱。

　　将传统与时尚有机地融合在一起，将之从表面符号的简单借用提升到对服饰文化内涵的审美体认与表征阴，创立自己的服装品牌，发展中国传统元素与现代时尚设计和谐融通的、具有中国特色的服饰文化。

　　三、服装设计中民族性和现代性的结合