三、稳住评点——设疑解难。
评价一节课的好坏,很关键的一点是:是否突出重点、突破难点。在美术的学习中,由于课程内容的多样化、学生生活经验的限制等原因,作画时经常会茫然无措,不知从何入手。有的教师干脆告诉学生作画的主题,直接点出画面该完成的主体位置。导致整个教学过程机械化,学生缺少了一个思考的空间。教学中运用多媒体技术,抓住这些词句,重点设疑,启发学生带着问题去思考,去学习,可以起到牵一发而动全身的作用。如:。这样演示,是学生看清了……全过程,再加上教师绘声绘色的引读,学生各抒已见的议论,课堂教学异彩纷呈,井然有序。巧用多媒体,既省时省力,又突出了教学重点。
四、创设动点——情境体验。
电教媒体有色彩丰富的画面、生动可感的声音,有利于创设特定的情境,学生置身其中,其景、其物仿佛触手可及,引发了他们极大地兴趣,唤起了探索欲望,学习便成了轻松愉快、主动求索的过程。如:四年级的《雪花飘飘》这课。“下雪了,洁白的小精灵在空中漫天飞舞,一会儿落到田野,一会儿落到河边,刹那间,树白了,屋顶也白了,一片银装素裹的世界”。这样的美景,对我们南方人来说,亲身经历的很少,好像是只有在童话中才出现的美景,看过的人很少,而且小学生生活经验更少,对“雪”的认识只是来源于电视或图片,没有感性的认识,任凭教师“千呼万唤”,学生对“雪花”的“情”也难以被激发起来。而借助对媒体,进行情境教学,便能收到良好的教学效果。上这一节课前,我先告诉学生,今天要去“北方第一村”旅行,学生兴致盎然。先让学生闭上眼睛,后点击鼠标,教室里响起了“轰轰”的风声,逼真的音效仿佛让学生真的乘上飞机,来到了北方的永年县广府镇东街,学生一睁开眼睛,就从屏幕上看到了飘飘扬扬的雪花落下来的美丽景色,便情不自禁地议论开来:街道上是什么样的?街边的房子、树什么样的,顺着街道继续前进,来到了河边,又来到了山坡上。学生置身于飘雪的美景中,心中怎能不涌动起由衷的情、由衷的爱?这里运用多媒体,达到了“入境始与亲”的目的,在这样的情境中学生怎能不乐于观赏和学习呢?
空间在无限扩大,技术在不断更新,信息技术的优越性,将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上,使教学内容更丰富,涉及面更广,能够优化课堂教学。巧用技术,是一个提高美术教学效率强大的仓库,我们应不断更新自身的知识,学习新的本领,这样才能成为教师得力助手。
这学期学习了美术鉴赏这门课,通过这门课的学习,让我认识到美术鉴赏是一门对美术作品进行欣赏、感受、分析和判断的一门学科,这门课让我对美术有了新的认识,新的观念和理解。同时,也提高了个人修养。就美术而言,有中国的和外国的,而中国的又有古代的近现代的,其中又包括很多类,有绘画,雕塑,建筑,园林艺术等,美术可谓所涉及的种类之多,范围之广,中国的和外国的各有特色。下面我们就来说说中国的美术及外国的美术。
美术,就中国来说,从古代就非常有特色,先从绘画说起,其种类有很多,根据技法的不同,可分为工笔和写意两种,前者强调调以线造型,只表现物体的固有色,抛弃环境对物体的影响,后者也强调以线造型,但是更强调笔墨的感觉,曰:有笔有墨谓之画。色彩遵循“色不碍墨,墨不碍色”的法则。利用生宣纸渗透性强的特点,充分发挥毛笔和墨的功能,表现出墨的焦、重、浓、淡、清的特点。不管是工笔还是写意。都不强调对光的刻画,只表现物体本身的固有色,和物体本身的阴阳向背。对空间的刻画,采用意象空间的方式。而近现代的绘画与古代的绘画略有不同。
然后我们可以再看看中国的雕塑,因古代社会制度、文化、哲学与宗教,都不同于古代希腊,中国古代又重礼教,尊鬼神,艺术重心倾向于工艺美术,在礼器、祭器上发挥艺术天才,并且同样也形成传统,影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑,在历代都占有主流地位。中国有中国的历史和文化特殊性,也有其艺术的特殊性。综合上述分析我国古代雕塑艺术作品特征表现这几个方面:有中国古代雕塑的装饰性。无论是人物还是动物,也无论是明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻,都反映着传统悠久的装饰趣味。中国古代雕塑具有明显的绘画性。中国古代雕塑和绘画都有着原始工艺美术,二者相互结合相互补充,中国雕塑和绘画具有审美要求上的一致性。还有一个特点就是意象性,西方雕塑从古希腊时期起,就努力摹仿再现自然,写实性极强。中国雕塑和绘画很迟才脱离工艺美术的母体而独立门户。我们必须换一种眼光,使用我们自己民族的艺术标准和审美习惯,来欣赏中国古代雕塑“以形写神”的艺术效果。感受到一个艺术品所传达的人的生命力、精神状态和宗教境界等等形而上的东西。所以雕塑艺术对我们生命认识有很大的影响。