1、陶瓷雕塑的发展历史
陶瓷雕塑可谓有着非常深远的历史，最早可以追溯到我国隋朝时期，当时的品种主要是对一些动物如狮、象等的制作。发展到宋代，制陶的工艺已经有了非常大的提高，制作的品种也逐渐丰富起来，其特色从整体上也逐渐开始变得更加豪放、雄健而有凝重感。发展到明代，陶瓷雕塑的制作可以说有了另一个飞跃，因为此时景德镇已经开始出现陶瓷雕塑加彩，可以制作五彩颜色的陶瓷雕塑，而制作出的作品也逐渐由原来的简朴过渡到精致。这一时期，也开始涌现出不少做工精良、品相极佳的陶瓷雕塑物，其中最有名的当数瓷佛。到了清代，人们对陶瓷雕塑物的需求量已经开始逐渐增多。因此，制作陶瓷雕塑的作坊也开始进入发展的黄金时期，大量的人力开始涌入陶瓷雕塑制作行业，而且产品种类也更加丰富，其中主要包括捏雕、圆雕、镂雕等等。可以说，在清代，陶瓷雕塑制品已经是当时达官显贵宅中必备的器物之一。景德镇也因为制陶行业的兴盛，成为享誉国内外的制陶重镇。当然，在清代，受到当时时代审美的限制，景德镇生产的陶瓷雕塑也不免打上当时时代的烙印，即制作的加彩陶瓷繁缛、华丽风格的盛行。那个时候无论是康熙的五彩，还是雍正、乾隆时期以粉彩为主的瓷雕加彩，除了雕塑人物的面部、手足不加彩以外，其余地方几乎充满了各种色彩。
到了近现代，以景德镇为代表的陶瓷雕塑制作工艺又有了新的提高，这段时期，在福建瓷雕艺术风格的影响下，传统陶瓷雕塑艺术风格又发展出了一种新的流派。新中国成立后的这几十年来，我国的陶瓷雕塑发展已经趋于成熟稳定，展现出产量高、工艺精、瓷质好、品种多这四大特点，可以说已经发展到一个前所未有的高度。
2、陶瓷雕塑的工艺特征
陶瓷雕塑是众多体现艺术家思想的工艺种类之一，其制作过程也较为复杂，从泥到土，在高达一千多摄氏度的窖里进行烧制，任何一个环节都马虎不得。一般说来，一件陶瓷雕塑成品的工艺特征是不容被普通大众看出来的，只有在这方面有一定研究的人士能够以专业的眼光、角度来评价它的工艺，但工艺特征作为一件陶瓷雕塑非常重要的内容之一，在制作之初艺人就必须对此进行考虑。并且，陶瓷雕塑艺术品具有一定的特殊性，那就是对于瑕疵非常敏感，一件原本可以成为珍品的瓷雕作品，如果制作过程中有任何小问题，引起成品的瑕疵，其价值都会大打折扣。所以，为了降低瓷雕作品的失败率，保证预期效果能够达到，在制作之前艺术家也必须对整个工艺特征进行确定。
3、制作时手法创新的表现
所谓创新，就是人们为了需求更大的发展，在已有成果的基础之上，打破常规，发现或者生产出某种独具一格的新事物。不过，无论陶瓷雕刻如何进行创新，都有一个必经的工序——高温烧制。在这一道工序中，不仅确保瓷雕在烧制过程中不被损坏，还要求能够经高温烧制后能够达到预期的外形，这个环节不允许出现任何纰漏。目前，陶瓷雕塑制作上的创新在成型上面主要可以分为两大类，即手工自然成型和模具成型。
3.1 手工自然成型
所谓手工自然成型，即是指陶瓷艺术家们直接用双手来对陶瓷雕塑进行成型，主要的方法有泥条盘筑、泥片成型和泥板镶接这三种。手工自然成型可以说是目前自由度最高的一种创作手法。通过直接用手工盘筑，能够让成型的瓷雕具有更加丰厚的泥土气息。相比其他的一些瓷雕成型手法，手工自然成型的创新程度也比较高，往往能够表现出与众不同的生命度，充满个性，表达艺术思想更加直率，追求随机性。在造型方面，因为是手工操作，具有一定的不确定性，不像模具成型那样规整有序，对称度高。如果需要较深入地挖掘其拥有的多种空间形态，必须从多个角度来考虑。从材料方面来看，手工自然成型的不是特别注重粗细优劣，而是在创作过程中比较注重对塑造、雕、刻等成型手法的运用，偶尔也会用到挖、填、补等手法。可以说，这些成型手法的综合运用，使得瓷雕技艺实现了最大的发挥，通过手工成型制作的瓷雕，无论是整体性还是简洁性都非常好，更难能可贵的是通过这些手法的运用，可以从传统的手工成型技艺中吸取精华，将多种手段运用到瓷雕制作当中。这些创新，必须是建立在已经对传统的陶瓷雕塑文化有了一个较深的理解之上，只有这样，才能在作品里体现出那种敏锐但又适度的感觉。但这样的制作方式需要较长的时间来进行经验积累，所以，目前为了适应时代的飞速发展，在制作方面，也有一些新的工具比如拉车、轮盘胚车等，而在烧制方面，现在也逐渐开始使用燃起煤炉等现代化的机械来进行温度控制。
