(三)重视对优秀舞蹈作品的鉴赏并掌握正确的鉴赏方法

　　为了提高舞蹈审美能力，欣赏者必须重视对优秀的、经典的舞蹈作品的鉴赏，通过对经典舞蹈作品的观赏，品味舞蹈艺术的深层境界。欣赏者只有欣赏优秀的、美好的、经典的舞蹈作品，才能够提高自身的审美境界和审美能力。例如，经典的芭蕾舞《天鹅湖》中，有一段是快板四人舞，这段舞蹈给人以活泼、天真、欢快的感觉。四只演绎小天鹅的女性舞者手拉手排成排，在欢快的节奏下快速反应，做出各种有节奏、有韵律和整齐的动作，整个舞蹈编排巧妙，动作灵巧、整齐。舞蹈观赏者只有深入地分析每一个舞蹈动作，在丰富多彩的舞者动作中体会不同风格、不同特点的舞蹈艺术美，才能够提高自身的舞蹈理解能力、想象力，才能够比较好地把握舞蹈作品的意境和氛围，从中获得美的感受。具体来说，欣赏者要以舞蹈动作和舞台画面为媒介正确认识舞蹈表现规则，进入到舞蹈所营造的情感氛围中，才能够品味到舞蹈艺术的深层境界。而要想达到这样的舞蹈审美境界，欣赏者首先必须对舞台的区位有正确的认识。所谓舞台区位也就是指舞蹈表现的空间，舞台区位有强弱之分，必须充分考虑。其二必须加强对舞蹈移动线的认识。所谓舞蹈移动线就是指演员在舞台空中路线的走向，丰富的舞蹈移动线能够展现出舞蹈和谐的整体美感。其三要加强对舞蹈图案的认识。舞蹈图案是编舞者的创造结晶，是为了展现主体、烘托氛围、渲染情感而精心安排的，加强对其的认识，能够让欣赏者在舞蹈图案中感受到舞蹈美的意境。

　　三、结论

　　舞蹈艺术是以具有生命的人体姿态和身体动作作为外在物质媒介，通过连续、有节奏、有韵律的动作来塑造艺术形象，进而抒发情感的一门艺术。要想全面认识、欣赏舞蹈，欣赏者就要从其种类、艺术功能等方面对其加以了解，并要具有一定的审美能力和审美意识，深入生活，不断提高自身的艺术修养，加强对优秀经典舞蹈作品的观赏，只有这样，才能不断提高自己的舞蹈艺术审美层次和意境。

　　提升学生舞蹈鉴赏能力的有效策略

　　第一，增强学生基础训练。在舞蹈鉴赏能力教学中，教师应积极增强学生舞蹈基础训练，使学生在科学、系统的训练中，能够掌握一定的舞蹈基础技能，具备一定的舞蹈专业素质，从而使其具备优美的体态和舞蹈鉴赏意识。另外，教师还应加强学生舞蹈专业理论知识，以使学生深入了解肌肉训练的作用、优美舞姿与身体各部位训练的相关性等专业知识，增强学生对舞蹈的基本认知，从而促使学生逐渐提升自身舞蹈能力及舞蹈鉴赏能力。

　　第二，提升教师教学水平。教学质量的提升与教师教学水平、职业素养和思想素质等紧密相关，因此教师应不断提升自身的教学水平、职业素养等与岗位相关的技能，以使自身成为能够符合当下舞蹈教学要求的教师。而教师要达到当下的舞蹈教学要求和目标，则应不断学习与掌握舞蹈专业相关的理论知识，熟知当下舞蹈鉴赏教学的最新动态，了解与舞蹈专业相关的实时信息;在舞蹈鉴赏实际教学过程中，还应向学生深入剖析舞蹈的相关知识，增设相关舞蹈鉴赏辅助教学活动，以逐渐增强学生舞蹈鉴赏的能力。

　　第三，开展针对性舞蹈鉴赏培训。中职舞蹈鉴赏教学的教学目标和教学内容，与专业舞蹈教学存在一定差异，其针对性更强，主要培养学生高尚的舞蹈审美情操和思想素养。因此，在舞蹈鉴赏实际教学过程中，教师还应积极开设舞蹈鉴赏教学方面的培训活动，以不断激发学生学习舞蹈的兴趣，增强其学习舞蹈的积极性，培养其鉴赏舞蹈的能力，提升其舞蹈审美水平。教师应通过针对性的舞蹈鉴赏培训，以促使学生逐渐成为一个舞蹈审美情操高尚的人，从而提升其舞蹈综合能力。

　　舞蹈鉴赏能力特性

　　一、对舞蹈艺术的认识

　　舞蹈虽然与其他艺术有着紧密的联系，但也有明显的区别。舞蹈是采用直接的、有生命的人体动作，作为构成形式美的手段。此外，舞蹈还是一种空间性、时间性和综合性同时存在的造型动作艺术。它是通过时间的沉淀积累和社会的发展逐渐形成的，包含舞蹈语言、音乐、表情和构图等多种要素，主要表达人类内心的一种思想感情。舞蹈可分为“艺术舞蹈”和“生活舞蹈”。艺术舞蹈是由舞蹈家通过对社会、生活的观察，选择题材，具有鲜明的主体、具体的内容、完整的形式，最后塑造艺术形象，由专业的舞蹈演员在舞台上表演，让观众们欣赏。艺术舞蹈高度提炼了舞蹈的语言跟技巧，着重刻画人们内心的活动与变化，反映真实情感。而生活舞蹈多指与人们日常生活中有着直接联系的，如民族舞蹈、健美舞蹈、社交舞蹈等，这些舞蹈表现出不同民族的风俗习惯、社会风貌和文化传统。