（一）艺术构思是情感想象的过程。

　　“艺术构思的过程，主题、形象形成的过程，也是各种心理能力、心理形式统一、和谐的自由活动的过程，特别是情感体验和艺术想象的过程。”、“感知是基础，想象中的感知，更是五官感觉的统一活动（统觉），它贯穿着想象活动的全过程。感知的精细性、鲜明性，保证着艺术形象的生动性、具体性。”、“想象是手段，形象的形成，主题的孕育主要靠艺术想象来完成。”、“情感是生命，它给艺术想象以动力，给艺术形象以生命。”、“思索是灵魂，想象的翅膀需要情感的推动，更需要理性的控制、规范、指引。”例如当托尔斯泰看到牛蒡花而想起生命的意义时，他是这样记载他的这次体验的：“昨天，我穿过一片刚刚犁过的黑土田地。一眼望去，除了黑土以外，什么也没有，连一根绿草也看不到。可是在尘土飞扬的灰秃秃的路旁，却长着一棵鞑靼花（牛蒡花），这棵花有三条幼枝，一条已经断了，断枝上挂着一朵沾了泥的小白花；另一条也折断了，上面沾满了污泥，黑色的绿枝显得垂头丧气，十分肮脏；第三条幼枝向旁边直伸出去，虽然也因为蒙上了灰尘而变黑了，但还活着，中间部分还是红的。这使我想起了哈泽·穆拉特（注：系托尔斯泰当时正在构思的小说中的主人公）。我真想把这一切都写出来。这一片田野上，只有它把生命坚持到最后，不管怎样总算坚持下来了。”托尔斯泰对典型形象哈泽·穆拉特的艺术构思，正是通过他的情感想象使他发现了花与生命之间的内在联系。在这个过程中，托尔斯泰是从情感体验和想象出发，并以新的情感体验和想象的生成作为结束的。

　　（二）对艺术典型的情感想象过程要以生活实践为基础。

　　生活实践为艺术家的形象塑造和艺术构思提供了大量可供选择的素材。艺术家对素材进行提炼、再加工，才创造了新的艺术形象。正是丰富的生活实践激发了艺术家的情感、情绪和想象。艺术家个人的独特经历和感受对其日后的创作产生了巨大的影响。如英国诗人拜伦，从小因跛足而体验着自卑，他母亲暴戾的性格更加使他饱受痛苦的折磨，这对养成他日后狂暴的性格和反抗的激情，形成他诗歌的奔放豪迈的风格有相当深刻的关系。同时，实践为艺术形象提供了真实性，使其更加感人、饱满。如19 世纪法国著名的现实主义艺术家巴比松画派的大画家米勒，人们叫他“农民画家”。米勒长年过着地道的农民生活，吃自己种的粮食，与农民生活、劳动在一起，他对农民的处境非常熟悉、了解，他也深刻地体味到人民所受的苦难。他的油画杰作《拾穗》，塑造了三个拾穗农妇的形象，给人以庄严、宁静的美感。在这幅画面中，前面的三个拾穗妇女和后面的装满麦穗的车形成鲜明对比。后面农民正在把收割的庄稼装上车，上交给农场主，农场主则在一旁监视。而前面三个弯腰的拾穗妇女揭示出的主题是：农民辛苦了一年，却也难得温饱，只好靠拾收割时掉下的麦穗来补充粮食的不足。米勒对农民生活的细腻感受，激发出他的创作灵感，经过典型提炼，这三个妇女正反映了当时法国整个农民阶级的生活状况，形象真实生动，很有亲切感，并能引起欣赏者的强大共鸣。

　　综上所述，艺术构思离不开真实深刻、丰富感人的实践活动；而生活实践是艺术构思的源泉，在实践基础上，通过艺术家的情感体验和艺术想象过程来塑造艺术形象，完成艺术构思。总之，生活实践与艺术构思的关系是密不可分的，对完成艺术典型的塑造是缺一不可的。因此，艺术家一定要注重实践，挖掘现实生活中有意义的典型形象，感受深刻细腻，才能创造出感人的艺术作品。