一、我国传统音乐教育以及近代音乐教育

　　中国传统的音乐教育的主要着眼点是在教化之功。中国传统的人文主义思想一般不采用禁欲的方法，它依靠的是优美动听的音乐本身，潜移默化地产生作用。“未成曲调先有情”充分说明了古代我国音乐的特点，而中国传统的音乐教育正是在这个基础上，通过对音乐感情的表现，表达出演奏者的感情。中国传统的音乐教育也就是对音乐感情的一种教育。 由此可见，中国传统的音乐理论集中的体现在“陶冶性情”一语中，仔细分析一下，我们不难发现其中的伦理蕴含。要求情在理中，美以善为本，是我国传统音乐功能观的显著的民族特色。但我国传统的音乐教育主要集中在宫廷音乐，民间的音乐教育比较松散，没有固定的教育模式。 清末民初时期，随着新式学堂的诞生，在上海南洋公学附属小学，第一次将“乐歌”课列入课程设置。此后，学堂乐歌逐渐发展成为我国历史上一次带有启蒙意义的音乐运动。

　　学堂乐歌的兴起是我国近代音乐教育创始和发展的主要标志，在中日和中西文化的碰撞中发展。它改变了我国旧私塾无乐无歌的教育形式，有了正规的音乐科课时安排，并且有了明确的学校音乐教育目的、内容和程度。在新式学堂内开设的“乐歌”课，就是仿照西方学堂的教育体制所设立的。学堂乐歌的产生有着历史的特定性，它在很大程度上是“拿来的”，也就是当中国还缺乏现代作曲人才的时候，一个直接方便的做法就是拿来外国的曲调填词。早期中国留学生大多选择日本为留学地。因此，这段时期的音乐作品有很大一部分是用日本民歌的曲调来填词。 学堂乐歌在当时对促进我国新民主主义革命起到了非常重要的作用。那些带有民主革命思想和抵抗侵略的乐歌更是激起了许多人的爱国热情和民主意识。学堂樂歌成为反对封建思想和宣传民主精神的有力武器。

　　二、我国现代中小学音乐教育

　　与传统音乐教育和“学堂乐歌”不同，在过去的几十年里，我国的中小学教育仅仅把音乐定位于一门娱乐课程，忽视了音乐教育在陶冶情操、净化心灵、促进学生全面发展的作用，过多的注重文化课的教育。另一方面，我国现阶段在中小学音乐教育中受“学堂乐歌”影响较大，过分强调注重西方音乐文化教育，而忽视了自己的民族民间音乐，虽然现在国家都在致力于保护民间文化，但中小学音乐教育在这方面还存在欠缺。一个民族古老的文化底蕴是这个民族几千年积累的文化精神，是一个民族的精神。

　　在中小学和音乐学院，我都看到了这种局面的迹象，在那里，西方歌曲和古典曲目随处可见，似乎比中国传统音乐的威望还高。在一所音乐学院，我同一位刚刚在一个很有名望的国际小提琴大赛上获得二等奖的青年小提琴家进行了交谈。“你为什么不拉二胡要拉小捉琴？”我问他。他看着我，似乎对这个天真的问题感到好笑。“靠拉二胡我永远不能成为国际知名的音乐家，”他答道，答得很正确。……这么多的中国音乐家、音乐教育工作者和音乐爱好者都在担心一个古老的、丰富的、在文化上处于中心地位的传统可能确实会被“现代化”的趋势所削弱，我对这种担心深感同情。 所以，在中小学音乐教育中，加强对我国民族民间音乐的教育是必然的，长久的忽视我国民间音乐教育必然会使我国丰富多彩的民问音乐文化逐渐消失在历史的长河中。在最近几年，我国中小学音乐教育中加强了国粹京剧教育，这就是我们中小学音乐教育的进步。

　　三、加强中小学音乐教育的意义

　　从目前社会上人材的培养来看，加强中小学音乐教育还有有促进学生智力发展的作用。它的主要作用是通过音乐来锻炼人们想象力丰富，思维能力的发展，五官四肢灵敏协调反应迅速、再造想象及创造性思维的增强，在熟练迁移、触类旁通的作用下，使音乐以外的其它学科的感知和研究，也有着促进功能。对音乐欣赏来说，也有不同程度的促进智力作用，而且在愉快轻松的气氛下自然而然的获得。因为听音乐时，大脑不会是空白的，必有种种多变的活动形象会泛映在脑海里。有时还会随着音乐，使人宛临其境，随音乐的音响，在内心里有种种喜怒哀乐的感情细流泛上心来。这种从一点而至多点，从一线而至多线的想象，也即是音乐欣赏时的创造性思维了。并且是形象思维与逻辑思维相结合在一起的，是多路思维、立体思维、美感思维相交叉在一起的。也是一种高级的思维活动。当聆听一曲、十曲、百曲……之后，学生的想象力的锻炼增强了，思维方式活跃了，思维反应灵敏了。加强中小学音乐教育对于提高中小学学生的想象力有着非比寻常的作用，同时能够提高学生的整体素质与学习兴趣。