论现代艺术设计与民间美术色彩的结合论文

　　中国民间美术是我国美术的瑰宝，是老百姓对审美观、生活观的表达方式，它来源于生活，是人类劳动生活最质朴的艺术思想和艺术语言的体现，蕴含着浓郁的生活气息和乡土情怀，是生活在现代科技背景下人们内心的向往。从艺术的起源上来看，现代艺术最早是起源于民间美术的，因此，现代艺术在表现手法上依然含有民间美术的特点，探讨两者结合对传承民族文化以及发展独具现代特色的艺术设计具有重要意义。

　　一、现代艺术设计与民间美术色彩概述

　　( 一) 现代艺术设计

　　随着时代的不断发展，艺术设计也随着不断变化和更新，发展至今，现代艺术设计已经逐渐摆脱了以往单调的物品形式，成为具有国家性、地区性、民族性的文化象征，它体现了不同国家、不同地域的文化差异，现代艺术设计经过漫长的发展历程已经逐渐融入到人们生活的方方面面，从根本上影响着人们的思想观念与审美情趣。另外，随着科学技术的快速发展，在如此的背景之下，现代艺术设计在设计与创新上容易受时代的影响，这在一定程度上限制了人们对于艺术创新和设计。

　　( 二) 民间美术色彩

　　我国的民间美术色彩是中国传统文化的结晶，是劳动人民群体智慧的具体体现，在生活中，人们利用农闲之余来进行精神创作，表现了人们对美好生活的向往，这种美术色彩不仅保留了最原始的艺术形态，也成为我国文化传承的重要结晶。民间美术色彩主要应用于劳动人民装饰用品上，是人们本能性的审美表达，因而具有自然、开放、独特的特点，其主要创造灵感来源自人民的日常生活，以及对现实的切身体会，因而在色彩上表现的比较鲜艳复杂。

　　二、现代艺术设计与民间美术色彩的结合

　　( 一) 民间美术色彩是现代艺术设计的本源

　　民间美术色彩的起源是远远早于现代艺术设计的，民间美术色彩的起源是人们在进行物质劳作中感悟的精神本源，用以不断弥补劳动人民心灵的空缺。民间美术在色彩选择上是以红色为主打，表现出了顽强的生命力与人民对美好生活的向往，奔放之中又不失婉约，而随着民间美术的不断发展，现代艺术设计中也融入很多民间美术素材，通过不断的从民间取材，吸收民间美术的独特之处，为现代艺术注入灵魂的本源，因此可以说，现代艺术就是从民间美术色彩中衍生出来的，两者紧密联系，如果现代艺术设计缺少了民间美术色彩，就像活物失去了灵魂，将变的.死板，毫无意义。

　　( 二) 民间美术色彩为现代艺术设计提供想象的空间

　　中国民间艺术是具有丰富性和复杂性的，而就是这些成为现代艺术设计中的创作灵感来源并取之不尽，为现代艺术发展提供了充足动力，提升了现代艺术设计的创新意识，扩大了其创作上的想象空间，比如民间美术应用中的剪纸与窗花，它们是汇聚了劳动人民的智慧，巧妙构造各种神似的事与物，是人们的一种精神给养，也是一种情感上的寄托，就是这些极具民间色彩的创作为现代艺术设计来带源源不断的创作灵感，民间美术色彩强调以生活为创作本源，才能不断拓展思维空间，这正是现代艺术未能达到并不断追求的终极目标。

　　( 三) 现代艺术设计与民间美术色彩具有共通性

　　现代艺术设计与民间美术色彩能够实现完美的融合，主要源于两者存在一种共通性，现代艺术设计的很多色彩上的调制主要都是通过借鉴民间美术色彩来实现的，民间美术对色彩的大胆运用以及巧妙搭配蕴含了一定的韵味，是劳动人们对于某种寄托或向往的表达方式，这可以作为现代艺术表达类似情感的参考。从文化发展的脚步来看，民间美术作品之中常常富蕴含着深刻的人文精神，劳动人民通过色彩的搭配来表达内心的喜怒哀乐，是他们对于生活热爱的表现，是对美好生活向往的表达，而随着科学技术的快速发展，现代艺术设计常常利用互联网或者机械设备进行创作，虽然在色彩上得到了丰富，但是却丧失了艺术最为原始的内涵和初衷，艺术发展的方向与艺术创作的初衷背道而驰，因此，在现代艺术设计中，要重视人文情怀，结合民间美术丰富的情感内涵，为现代艺术设计赋予持久的灵魂，才能真正走的长远。