1.5互动性的对话

　　匠心独具的互动性设计是艺术家手制书的重要特征，艺术家常常会在书籍中通过形态、材质、空间变化等来制造互动关系，使阅读者与创作者之间通过这种别具一格的体验进行信息和情感的对话，独具艺术魅力。互动性能为手制书带来多维的视角转换，从而产生意料之外，情理之中的互动惊喜。

　　2传统手工艺在手制书中的运用

　　书籍的发展离不开传统文化的根基。和手制书相似，中国的传统手工艺也同样有着丰厚的历史，且种类繁多，其最大的特点是工艺性较强且具有较高的审美价值[5]。这些异彩纷呈的传统工艺有着地域文化的多元性，同时也集装饰性、艺术性、文化性于一身，是一种活态的历史文化资源[6]，是中华民族的文化瑰宝。手制书与传统工艺的结合一方面可以传承璀璨的民族文化，另一方面延展了手制书艺术的形态与发展方向，寻找即有文化底蕴又具时尚个性的设计语言，使手制书形态更加多样化、设计语言更加多元化，探索新的艺术表现方式。文章以下面几种传统手工艺为例，探寻手制书与传统工艺交叉融合的思路与方法。

　　2.1剪纸工艺在手制书中的运用

　　作为世界非物质文化遗产的代表之一，已有1500多年历史的剪纸以其简约、夸张、内容丰富、形式多样为特点，同时精湛的剪刻技法和丰富的象征寓意，映透出东方美学思想的深厚与民族精神的质朴[7]。传统剪纸作为一种独特的视觉语言被艺术家运用到手制书设计中，通过剪刀、刻刀在二维空间的纸面上进行雕刻、裁剪、镂空等工艺创作，使不同层次页面的图形、文字通过透叠产生相互渗透，呈现出独具匠心的虚实关系，将阅读的空间营造得精彩诱人，为手制书的表现语言提供了独特的艺术风格和更强的表现力，此外，阅读形式与内容的“艺术化”带给了读者出人意料的惊喜和兴趣。

　　2.2纸雕艺术在手制书中的运用

　　纸雕也叫纸浮雕，是从古老的剪纸与刻纸艺术中延伸出来的，是用纸塑形达到设计意图的艺术形式。纸雕工艺作为一门艺术表现语言，形态上可分为平面与立体纸雕。平面纸雕和剪纸艺术有相似之处，都是利用雕刻、剪切的技法使作品呈现出阴阳镂空的视觉关系。而立体纸雕则是运用叠压、凹凸、穿插、镂空等多种手法创造出一个立体的、多层次的、出人意料的艺术形态。目前，书籍设计与纸雕相结合的表现形式在国内开始引起关注，并在手制书中得以实践。艺术家通过异化书籍的外部形态和立体化书籍的内部结构，来塑造书籍的多维度空间[8]，在阅读者翻动书页的一瞬间呈现有趣的立体三维空间，这其中无论是错落有致的造型结构还是多样化的空间层次都令人惊叹。阅读本身就是一个动态的过程，纸雕艺术与手制书的结合具有丰富的表现力和艺术性，扩大了读者的认知领域和设计师的创意空间[9]，对手制书的内涵和外延进行了拓展，全方位地展示了其艺术魅力。

　　2.3织绣工艺在手制书中的运用

　　织绣历史悠久，是中国传统的手工艺，其种类繁多，有刺绣、织锦、缂丝等表现形式，风格多样，精致典雅。尤其手工织绣由于精细明快，色彩华丽，品质别具一格，具有更高的艺术价值。将传统织绣工艺融入手制书创作中，将二维的插图或文字用三维的织绣来表现，为书籍设计增添了许多不同的工艺情趣。试想当读者翻阅书籍，在页面中呈现纺织工艺元素，那种温馨亮丽的视觉感与光洁柔软的触摸感，将是无与伦比的惊喜与体验。织绣通过多样的针脚与经纬交织的线形成有韵律的动态美感，其针法、色彩、表现形式千变万化，艺术家依据书籍主题内容将采用不同的艺术表达，表达方式的变化将展示出不同的肌理，传递不同的情感、不同的状态。这无疑拓宽了艺术家的创作视野，同时为创作出更多精美的织绣书籍作品打开了想象空间。如经典的真丝织锦书籍《孙子兵法》，采用彩色丝织技术，用上万根桑蚕丝，经过上亿次经纬交织将书中的字与图画都织绣出来，它是现代艺术与传统工艺、文化相融合的经典之作，极具艺术性和美学效果，被视作珍贵的国礼艺术品[10]。

　　3结语

　　显而易见，艺术家手制书的创作是一个开放性的、多元化的艺术天地，传统工艺与手制书创作交叉融合的设计方法，不仅是传统与现代、文化与艺术的相融，而且更是思想内容与创意设计的高度碰撞。未来的手制书不再具有单一的阅读属性，更可以作为一件独立的艺术作品而呈现。艺术家利用传统工艺的元素及创意思维的多元化带来了新的思路和表现维度，力求塑造出有意味的手制书。传统工艺丰富了手制书作品风格各异的面貌，为其多样的艺术形态创造了一个精彩世界，给未来提供了无限发展的空间，推进了手制书设计的更多特色性与收藏价值。值得注意的是，虽然传统工艺在艺术家手制书艺术形态的拓展上起到不可小觑的作用，但是在创作的实践中要恰当把握好传统工艺与设计创新的关系，手制书的艺术形态与读者的阅读体会相契合是其得以新生的关键。目前，中国的艺术家手制书设计还处于探索和学习阶段，期待传统工艺的介入能在拓展手制书未来发展的平台上，探索出更多的创新性和可能性，走出属于中国自己的手制书特色之路。