（二）比喻

　　林黛玉的诗词，常常借助比喻来表达情感，既含蓄，又生动形象。如：《唐多令》中“粉堕百花洲，香残燕子楼”写曾游百花洲的西施和居住燕子楼的关吟吟，都是红颜薄命。黛玉在这里意在自喻，暗示了自己的命运。“一团团，逐对成毯”用柳絮的漂浮不定来比喻自己孤苦无依的身世。《葬花吟》中有很多地方用了比喻，如：“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅”中“风刀霜剑”比喻贾府及其整个封建礼教对黛玉的摧残和压迫。整句话暗指黛玉在贾府的生存环境恶劣，无依无靠，只能听凭命运的安排。

　　（三）借代

　　林黛玉的诗词也用借代的手法进行艺术换名，使诗词用字更加精湛，体现了汉语的博大精深。如：《世外仙源》中，“花媚玉堂人”一句用“玉堂人”来指代元春，诗意倍增。在《题帕三绝》一诗中，“抛珠滚玉只偷潸”一句用“抛珠滚玉”来指眼泪。《葬花吟》中有一句为“天尽头，何处有香丘”，诗句中用“香丘”指代花的坟墓，表现花“质本洁来还洁去”的归宿，暗指黛玉的坟墓。“试看春残花渐落，便是红颜老死时，一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，诗句中用“红颜”代指美丽的女子，在小说中实指黛玉自己，写出了黛玉对自己悲惨处境的沉痛预言。 （四）顶真

　　林黛玉的诗词运用顶真，句句顶接，顺势而下，环环紧扣，引人入胜。例如：“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘”和“独依花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕”（《葬花吟》）“天尽头”和“洒”上递下接，首尾蝉联，突出了事物间环环相扣的有机联系。“帘外桃花帘内人，人与桃花隔不远”“风透湘帘花满庭，庭前春色倍伤情”“闲苔院落门空掩，斜日栏杆人自凭。凭栏人向东风泣，茜裙偷傍桃花立”“泪眼观花泪易干，泪干春尽花憔悴。憔悴花遮憔悴人，花飞人倦尽黄昏”这四处都是《桃花行》中的诗句，运用了顶真，使诗更有韵味，在诗中也起到了强调、过渡的作用，形式上给人别致的感觉。

　　（五）对偶

　　林黛玉的诗词广泛运用对偶，令诗词对仗工整。如：“一畦春韭绿，十里稻花香”（《杏帘在望》）中“一畦”对“十里”和“春韭绿”对“稻花香”两句一气呵成，给我们展现了一幅别样的景致，写春韭的“绿”和稻花的“香”意境呼应，句式对仗工整。“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”（《中秋即景联句》）中“鹤”对“花”正是动物对植物;“鹤影”对“花魂”一个是具体意象，一个是抽象事物，“寒塘”对“冷月”给了我们一个绝艳凄惨的大背景，充斥着一股哀愁，对林黛玉的情感起到推波助澜的作用。对偶诗句还有很多，如：“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女试啼痕”“偷来梨蕊三分白，借的梅花一缕魂”“睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣”“寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥”等。

　　四、诗词的修辞效果

　　（一）构筑醇美的诗歌意境

　　诗歌修辞艺术中，每一种辞格都呈现出一种语境，这就是说，在每一种意境中都有一群意象在流动。这一群群诗歌意象便构筑了醇美的诗歌意境，或深邃，或优美，或高雅。

　　黛玉的《杏帘在望》，单从题目就为我们营造了一个优美的意境。诗中虽看似外景描写，句句对偶，平仄相间，但句中每个精选的词都有色彩画面感，能让人透视到农家的生活：“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”两句意义指向十分深厚，这长着菱角和紫红水草的浮着鹅儿的池水一定距离那家农舍之门不太远;那能让燕子筑巢的梁下，一定是一座有堂屋的大宅子。而“一畦春韭绿，十里稻花香”又是说这里又有“菜”又有“粮”的。整首诗给我们描绘了人们生活惬意、安居乐业的画面。在《题帕三绝》中有好多的意象，如“泪”“鲛绡”“香痕”等，这些词为我们营造了一个凄美的意境。再如《秋窗风雨夕》中“风雨”“秋情”“泪珠”“寒烟”“秋雨”等也写出了一种悲凉的意境。这都是选词精炼所达到的艺术效果。每一首诗不管是喜调是悲调，都会呈现出一种完美的艺术意境。