二、影视作品对传统文化的传承与创新

　　（一）去粗取精，展现时代性

　　文化的形成与发展需要社会环境的支撑，文学作为反映时代生活的一面镜子，能够折射特定时代的社会文化现象，因此改编为影视作品过程中要关注其时代性，从小处着手，去粗取精。说到时代性，最典型的例子就是陈凯歌导演的《霸王别姬》，直到今天，这部电影依然具有广泛的影响力，其原著作者是香港小说家李碧华，影片围绕着段小楼和程蝶衣两位京剧伶人近50年的悲欢离合，用熟练的电影语言细腻剖析了人性，极富时代特色，展现了对特定时代小人物的生存环境及传统文化的思考[4]，影片不乏对人性的拷问、对社会状态的反思，是中国电影史上为数不多的经典。另外，《霸王别姬》之所以经典，除了演员们对人物刻画的入木三分、恰到好处的选材，还有即是电影以京剧艺术为载体讲述悲欢离合，影片中没有刻板的说教，没有歌功颂德，而观众在观影之后，除了感慨剧情外，还领略了一把京剧艺术的魅力。影片以中国国粹京剧艺术为核心，选取了京剧唱腔中的经典片段《霸王别姬》，堪称经典中的经典，如此融入以京剧为代表的优秀传统文化，使影片的文化意蕴更加浓烈，展现了中华传统文化的独特魅力。

　　（二）革故鼎新，提升内涵底蕴

　　如果没有厚重历史文化的支撑，再贴合实际、再新颖的表达也成就不了经典，五千年的历史，文学作品浩如烟海，经历大浪淘沙筛选出来的一定是具有深厚文化底蕴的文字，这些文字中凝结的传统文化要素是民族认同和民族凝聚的基础，是能够烙上中国印记的外在文化形象，也最容易引发大众的心理共鸣。毛卫宁导演的电视剧《平凡的.世界》，原著作者路遥，讲述了贫苦出身的孙少安、孙少平兄弟在艰难困苦中挣扎，面对各种压力、困难和挑战时，相互扶持，各自承受，虽历尽苦难，依旧秉承本心，坚守最初梦想，执着追求美好的爱情。《平凡的世界》为观众展现的不只是原汁原味的陕北文化，更展现着其深处潜藏着的根深蒂固的传统儒家思想。这种对传统文化潜移默化的灌输是通过人物形象的言行举止来塑造的，不仅提升了影视作品的文化底蕴内涵，对中国传统文化来说，亦是一次传承。陈凯歌导演的影片《黄土地》由柯蓝散文《深谷回声》改编，影片中的大片黄土地不仅是故事情节铺陈需要，中华儿女素有炎黄子孙的称号，黄土地更寄托了国人的特殊情感。因此说革故鼎新，具有时代性的文化元素、文化象征可以使影视作品增加文化底蕴与内涵。

　　（三）与时俱进，激发观众兴趣

　　某些文学作品因其独有的时代性而不容易被人理解，如果创制者能够结合当下社会实际，赋予传统文化新的活力，则既可以激发观众兴趣，又容易引发共鸣。张艺谋导演的作品《归来》改编自著名作家严歌苓小说《陆犯焉识》，相对于原著，张艺谋只是截取了其中的一部分，小说中68年里波澜壮阔的历史和情节，缩减到影片中的5年，蔡贻象在《“张艺谋电影”对文学资源的创意性运用》中认为张艺谋这是语境改编，电影取名《归来》虽然淡化了个人与时代背景，但通过塑造人物、表现人物情感，反思当下。[5]即便没有正面刻画历史，但观众还是能窥见历史，还是能领会在中国传统文化熏陶下，传统知识分子的风骨、责任与担当。当前电影的受众越来越倾向于年轻化，在现实的社会文化情境中，如果还是一味地着力还原，那么将无法引发年轻受众的共鸣。20xx年火热上映的《大鱼海棠》主要人物选材于《庄子逍遥游》，而其他一百多个角色则是来源于中国古典神话传说和志怪古籍，如《山海经》《搜神记》等。《大鱼海棠》凸显了我国在动画电影方面取得的不俗成就，并刷新了国产动画电影票房，这也为人们带来了一些的启示：有艺术底蕴和文化内涵的影片才是大众真正喜欢的，而中国的历史文化涵养了厚重的底蕴与内涵，把它们合理利用并辅之以一种新的表达形式创作出来的电影，不仅可以获得大众喜爱，还能够传承中国传统文化。《大鱼海棠》称得上是原创动画的用心尝试和良心之作，其美观与精良程度都让观众眼前一亮。影片在外在形式与内在思想上都融合了传统文化元素，外在形式上，福建土楼无论从规模上还是造型上都是客家文化的生动反映；在角色设定上，影片没有对传统文化生搬硬套，而是在情节、主题等多方面进行结合，整个故事架构取材于中国传统文学与神话故事，皆是历经岁月变迁积淀下来的宝贵财富；电影中的主人公有着典型东方的审美，而灵婆的形象则是借鉴了面具文化。《大鱼海棠》除了在角色设定和叙事背景上体现传统文化，在主题思想表达上也充满中国味道，女主人公敢于冲破权威、面对自我真实内心；而电影中的对联匾额亦取材传统文化，反映佛教文化的“是色是空，莲海慈航游六度；不生不灭，香台慧炬启三明。”；灵婆大殿上的牌匾是“天行有常”，这句话出自《荀子天论》，反映的是中国古代朴素唯物思想。影片中处处显现着中国传统文化的影子，观众在观影时非但没有违和感，反而觉得制作精良，这就是文化的传承与创新表达。