二、鼓励学生形成良好的审美思维
在小学教育中，部分教师认为小学生年纪较小，难以形成独立的审美思维，这种想法会阻碍学生的成长，不利于美术教学目标的实现。教师应该结合新课程大纲的教学特点，将主动权交给学生，让学生发挥主观能动性。实践是推动事物发展的动力，教师只有充分发挥主观能动性，才能创造新事物，改善旧事物，启发学生的思维，培养学生正确的审美观，让学生真正喜爱美术。新的美术课程标准对美术课程的目标做出了详细的要求和规范。教师应以学生的全面发展为目标，培养学生的基本素质，使美术知识成为多数学生能达到的“最低标准”，让学生能够正确表述学习结果与过程，在日常教学过程中要做到间接、指导性、弹性的“规范”。在小学美术课程中，教师可以通过自然中的事物或街道、楼房锻炼学生的审美思维，从外形、体态等角度赏析事物。如，在学习小学美术《皮影》这一课时，教师要让学生了解皮影的造型特点，并可以亲自动手制作。教师可以从皮影这一传统文化艺术的内涵入手，带领学生感受中国传统文化，弘扬民族精神。
三、推进学生塑造高雅的审美境界
美术作为一种表达方式，能够记录绘画者当时的情感。在教学过程中，教师要提高学生的视觉感受能力，引导学生运用语言、文字、形体等方式表达自己的感受和认识，形成健康的审美意识。通过赏析一些名家经典，交流、欣赏、感悟作品以及分析、理解图像等，学生要能够对审美产生独立自主的思维意识，并能够产生对优秀作品、优秀文化心灵层面的亲近之感。欣赏高雅艺术可以开阔视野，拓展想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感，学生在美术世界和情感色彩中可以提高艺术创造力。在小学阶段，教师要遵循学生的年龄特征和心理规律，做到因材施教、因人施教，以浅显易懂、生动活泼的语言和教学形式，挖掘教学中有利于学生情感升华、情感陶冶、人格完善的内容，把学生带入适合自身综合能力提升的情境。师生关系建立在互相尊重的基础上，教学过程就是师生之间的交流过程，小学生容易模仿教师的言行举止。因此，在日常的教学过程中，教师应该注意自己的言行，时刻保持谦虚谨慎的态度，保持对事物的好奇与热情，激发学生的好奇心与求知欲，帮助学生创造美。
四、结语
美术学习是一个双向的过程。在学习过程中，学生形成了良好的审美能力与习惯，通过解读与赏析美术作品，体会艺术作品中蕴含的哲理。另一方面，美术作品所传达出的精神，可以促进小学生生理与心理结构的发展，提高学生的观察能力、记忆能力与思考能力，并潜移默化地熏陶学生的构图能力、表达能力、绘画能力、想象能力，进而逐步激发学生的潜能。教师应立足小学美术课堂，提高学生的实践能力，使学生能够运用自己的美术思维展示具体成果。
一、引入语文元素，凸显诗情画意
诗中有画，画中有诗，用来表述美术与文学艺术的相得益彰再好不过。如诗如画用来形容山水的美，彰显了美术与语文元素的相互促进和融合之美。语文是文字的传承，美术是造型视觉艺术，将语言文字的诗情画意融入到美术的流畅线条中，能彰显艺术的传承与发展。实施诗歌配画、日记和作文配画，或者将美术的点、线、形、色彩、明暗与空间等视觉艺术，以优美的文字语言进行表述，显示出艺术的美。如版面设计相关知识的学习，结合语文中的艺术字体、文字搭配等知识，引导学生结合小组学习模式，展开黑板报或电子版小报的设计，使得小报布局合理、颜色协调、搭配得当。在小学美术学习中融入语文艺术，彰显文字中的图案美，激发学生创新思考。
二、引入音乐元素，凸显节奏韵律
音乐是一门听觉艺术，美术是一门视觉艺术，音乐相对流动，是时间艺术，美术相对静止，是空间艺术。美术与音乐的整合符合动静搭配原理，将学生内心的所思、所想与思维创造的音乐艺术，以可视化的美术艺术呈现出来。同时，美术教学可以借助音乐艺术，激发学生学习兴趣的同时，鼓励学生创新。如“听音乐画音乐”这一小节知识的学习，引导学生将美术与音乐结合起来，在感悟音乐的同时，自由想象，画出学生心中所想，以可视化的形式展现音乐中呈现出来的内容。以不同的线条、色彩搭配、画面设置彰显音乐和美术的艺术魅力。又如引入“彼得与狼”音乐艺术，引导学生在音乐故事中畅想，发散思维，深入学习美术知识。以音乐的感染力调动学生思维，鼓励学生将音乐思维中的意境以可视化的美术形式展现出来，引导学生产生情感共鸣。
