电影美术是纯粹的视觉传达艺术，美术师为影片所营造的一切可视语言造就了整部影片艺术气质的物质基础，给影片的摄制和剪辑提供了艺术再创作的语言。因此从根本上说，电影美术设计在很大程度上制约着影片整体的造型表现。而随着数字时代的到来，电影更多的依赖数字技术制作中各种造型、特效。目前我们看到的大量数字电影，它的首要作用就是再现 “真实”，在虚拟的构建世界中营造一个个视觉奇观。数字技术与电影艺术创作结合后，计算机创造了一个看上去真实，而实际上并不一定出自实际拍摄的影像，就算是利用多部摄像机实际拍摄而得，也是为了营造一个真实的虚拟世界。大部分数字电影都希望观众有身临其境的感觉，能够把那些原本不存在的事物幻化成真实的对象，就是这种追求，使观众往往在观看中只感受到 “身临其境”，他们为躲避飞来的 “口水、飞刀 ( 龙门飞甲) ”而左右晃动，这就是导演对一部影片的追求和定位吗? 数字技术创造了前所未有的真实感，但确切地说，这是一种建立在视觉侵略之上的真实，但是我们不能因此而认为这门技术可以颠覆电影艺术的本真。《阿凡达》之所以成功，并不是它塑造真实的技术有多么高超，中国的 《龙门飞甲》在其一年后就拍摄完成，足以说明卡梅隆十年磨一剑，磨的绝不仅仅是 “技术”这一把，这部影片气势恢弘带给观众身临其境的感觉。在影片的最初部分中，导演一直是通过主人公的视角让观众感受影片中的所有虚拟环境，主人公造访潘多拉星球时精灵漂浮在空中时，我们感觉自己 “真实”地置身于这个虚拟的世界里，早已忘记自己身处何地。影片通过数字美术设计的渲染突出主题，为观众创造了一个想象中的客观性与心理上的现场感。在经历 《阿凡达》这样的 3D 影片的洗礼后，徐克导演了一部国内几乎没有前作的 3D 武侠电影。影片通过特写和广角镜头推进而 3D 感十足: 船的桅杆迎面而来； 峡谷鬼斧神工，浑然天成； 黄沙万里，仿佛身临其境； 埋藏的宫殿，巍峨恢弘。可以说其数字美术设计达到了前所未有的高峰。但正因为这些巨资制作出的效果，反而使影片缺乏真实感。为什么? 因为影片一直不知道将观众放置在哪个环境里，是以谁的视角来观影? 因此，也就不可能有身临其境的感觉。无怪乎有观众看完影片后迷茫地说:不知道这部影片为什么要拍成立体电影，看完电影就记得迎面而来的桅杆、飞刀、口水，似乎再没有其他的感受了。那么大制作的峡谷、宫殿真实感很强，但是和影片有什么关系呢? 就正如 2012 年的春晚，看过的观众都对这场晚会的舞美设计叹为观止，却对晚会本身充满诟病，回顾小品 《主角与配角》中朱时茂对陈佩斯说的一句台词: 你在那总动，观众就光看你不看我了。当数字美术特效过于美轮美奂时，观众就只看美术设计而忘记主题了。我认为数字技术也是电影美术的一部分，所有的电影美术设计都应该遵循一点，那就是不能喧宾夺主，我们的场景制作再好，也要为剧本服务，不能让观众只记得 “道具布景”，而忘了主题。

　　二、数字化电影美术应突出设计的艺术性

　　电影是一门艺术而不是一门技术，尽管这门艺术一直附着在技术的基础上前行，但它的宗旨是让观众获得艺术上的心理满足。观众接受电影剧本、鉴赏电影艺术是为了满足什么样的需求呢? 通常来说，受众的接受动机包括: 审美动机、求知动机、受教动机、批评动机和借鉴动机。我们注意到好奇心理似乎并不在这个范畴，如果一定要归类，大概可以归为求知动机。人有好奇心，但一旦秘密打破，好奇心也就没有了，观影欲望也就减弱了。这也就是每次电影技术革新，并不是每部影片都能有良好的口碑的原因了。从无声到有声，从黑白到彩色，从二维到立体，电影经历了百年技术的发展。但是关于电影，每次技术的革新，虽然也会出现 《侏罗纪公园》《阿凡达》等成功的典范，但我们看到更多的是伴随技术革新的一批俗套剧的滋生。人们把面对新技术的狂喜充分应用在影片中，忘记了电影的本质和拍摄的初衷。由于 《阿凡达》的成功，这个诞生于 50 年代，经过近七十年的技术演进，裹挟着受众对立体技术的迷惑，掀起了一场 3D 电影热潮。立体电影继承和发展了技术主义的传统，但把数字美术设计技术独立出来，为了立体而立体拍片是片面的。刚刚热播的 《龙门飞甲》可以说就是借数字技术的噱头夺取票房的立体电影，这部号称第一部华语立体武侠片的大制作影片，人们在观影之后除了对大船、飞刀等美术设计留下印象之外，似乎对剧情、演员表演都指出了问题。其实这是大部分立体电影面对的统一诟病，那就是技术与艺术的脱节，观众需要的不是不断借力打力的暗器，无论这个数字制作做得多么精美，它都需要与剧情结合，让观众忘记自己眼前来回飞舞的刀子，而是既符合故事发生的时代氛围和真实生活，也切合那些场景下事态的发展。当电影艺术跟不上技术时，留给观众的就只有技术的记忆了。我们以立体电影来分析， “3D 电影不仅仅是有成像立体的视觉效果，而且在拍摄中可以利用它成像上一种向前延伸的立体性，可以使某一物体突然迎面而来的视觉效果，对观众进行视觉心理刺激。因为每个人都有一个自认为安全的距离，而当某一物体 ( 特别是具有危险性的物体) 突然超过这个距离接近人时，人会条件反射性地退让”。而这种手段的滥用会破坏电影的艺术性，将造成许多披着立体技术外衣的劣质影片。