分析包装设计的艺术趣味论文欣赏

　　分析包装设计的艺术趣味

　　世界各民族均有自己的习俗、爱好和文化,现代包装设计师如果不领会民族设计的文化特征、地域差异、风俗习惯,不进行高深层次的审美感悟,就难以找准创新设计的归宿。

　　“本土化”是指共同地域的人群在历史上形成的共同语言、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同的心理素质的人的稳定的共同体。

　　简而言之,就是具有民族特色化。

　　真正优秀的产品包装设计理念须是运用时尚的审美表现手法促使消费者在舒适的使用过程中更能充分感悟到它所继承和发扬的传统文化的价值。

　　我国传统民间艺术源远流长、种类繁多,它寓意深刻、文化内涵深厚,是特定的历史、政治、经济、文化、风土人情等的反映,具有浓厚的乡土气息和生活气息。

　　本土文化通过理想化视觉形象的塑造,使作品在实用的前提下,抒发被现实所压抑的审美意愿,并以喜闻乐见的艺术形式而被传承和保留下来,应用范围极为广泛。

　　通过提炼本土化艺术元素,汲取营养,合理并创新地运用到包装设计中去,有助于创造具有中国特色的视觉作品,同时,给现代包装设计注入了新的生命力。

　　为此,立足于结合现代科学技术,融合现代设计的表现形式,合理运用本土化元素来进行包装设计是一种行之有效的创新思路,崇尚包装设计立足本色而走向世界,将是一个值得包装设计者共同关注的话题。

　　一.民间图形、传统纹样应用的艺术趣味

　　中国传统花饰纹样有着悠久的历史和辉煌的成就,早在几千年前新石器时代的彩陶上,华夏先民就开始运用图案来装饰生活,利用装饰语言来表达对美的追求和向往,它作为一种特定观念意义符号,

　　题材广泛、内容丰富、形式多样、流传广远且与民众的观念相关联,承载了某种寓意或内涵,彰显着人与自然、社会的某种关联,具有超出感性形象本义之外的.生命情感魅力。

　　民间图形是由各民族的民间生产者自己制作和欣赏的一种艺术。

　　在形式表现上以对美好生活的向往和追求为寓意,有着浓厚的乡土气息,还与民俗活动紧密相连,人们根据不同的活动,制作相应的图形用以烘托气氛,使其具有祈祥纳福的象征意义。

　　如:在菱形的红纸上画上几束金黄色稻穗,再写上丰字,这是表达农民丰收喜庆的画面。

　　民间图形装饰手法多样,追求画面的圆满、完整、对称、稳重的艺术效果,具有装饰美和象征性。

　　如:用蝙蝠象征幸福长寿,用莲花和鲤鱼比喻连年有余等。

　　在设计中常用的图形有龙、凤、麒麟、喜鹊、双鱼、鹤、门神、鸳鸯、春联、脸谱、皮影、剪纸艺术等。

　　传统纹样是包装装潢设计中常用的一种装饰手法,主要针对包装画面表现的需要进行形象上的象征处理,在显示民族风格上起着潜移默化的艺术效果。

　　如用做包装底纹和边框的回纹、饕餮纹、云纹、吉星锦、方环以及作为象征形象应用的原始彩陶纹,战国时期的青铜器图案、漆器图案、织绣纹饰、玉器,汉画砖纹饰和瓦当图案,南北朝的石刻图案(飞天,莲花),唐代卷草、团花,宋元陶瓷装饰图案,明清瓷器、丝织、景泰蓝等,都是中国古代的典型图案纹样。

　　传统纹样造型的装饰处理,有利于视觉引导,也可以丰富画面的形象效果。

　　框框纹样造型装饰的手法很多,在应用上可面积变化,装饰变化,可模仿传统图案变化,色彩变化,可进行具象、抽象、华丽、规整、活泼的形象变化处理。

　　如对包装的牌名文字加以框框造型,能起到突出商品品牌的作用,对包装上的图形加以框框造型,能起到增添形象特征的效果。

　　使用现代的审美标准重新演绎新的民间图形,也是国际发展趋势的要求。

　　在现代设计中,真正本土化的作品,应该是既蕴涵民族特点又融合了强烈的现代意识,是本土风格与现代意识的整合体。

　　现代包装设计的民族化就是通过体现民族视觉形象来承载设计观念的一种表现形式,在设计中应对本土文化形式加以提炼和升华,不能生搬硬套。