植物仿生学在公共艺术设计中的运用探究论文

　　摘要：近年来，欧美公共艺术领域出现了一个引人注目的新趋势，即模仿植物外观和组织结构，具有生态、低碳特征的公共艺术大行其道，从英国墨西河畔的《未来之花》开始为人们熟知，逐渐成为各路艺术家创作的热门。这种高度借鉴植物造型甚至组织结构的公共艺术形式可以被称为植物仿生型公共艺术。它集中反映了欧美近年来在此领域不断探索并借鉴最新科技的成果，对其研究可以为中国公共艺术的发展提供有益借鉴。

　　关键词：公共艺术植物仿生学低碳

　　一、植物仿生型公共艺术的特征及趋势

　　植物仿生型公共艺术的特征无疑是它们在形态上高度模仿树木、花朵等植物。

　　植物一直为人类提供着丰富的灵感来改善与适应自然。比如人们观察牛蒡子将种子挂在动物身上，发明出了尼龙搭扣;树叶的光合作用为太阳能发电提供了借鉴等。科学家们通过研究自然界中的植物系统，借鉴其形态、结构和特征进行设计，从而提升工业领域的科技水平。虽然在公共艺术领域借鉴植物仿生学的成果相对比较晚，但发展较快，仅仅十余年间，对植物的模仿就从形态仿生向非形态仿生发展，由对外在形态的借鉴，如早期的《信号灯树》，深入到对植物系统的能量转化与环境适应特性的模仿，如《太阳花》借鉴植物光合作用转化能量。植物仿生型公共艺术的快速发展不是偶然的，是由其一系列内在优势决定的，对其加以归纳有助于深入了解这种艺术形式。[1]

　　二、植物仿生型公共艺术在当前城市环境下有何优势

　　植物仿生型公共艺术的崛起必然有其社会需求，有其相对于其他传统类型公共艺术所独有的优势。通过案例分析和对比研究，可以归纳如下

　　1.更容易融入都市环境

　　公共艺术相对于传统雕塑来说，对融入环境的要求更高，以极少主义为代表的几何构成型公共艺术就是因为更好地契合国际风格建筑群而获得较大成功。在这方面，天然树木首先就是都市中不可缺少的固有景观之一。模仿树木造型、尺度的公共艺术是不会让人感到突兀的，《信号灯树》就是这方面较突出的案例之一。另一方面，随着城市化程度的不断加深，都市环境寸土寸金，像纪念碑时代那样为每件作品设计独立的广场已是奢侈。公共艺术的布置方式必须顺应时代的发展，尽可能不阻挡交通流线。于景观园林而非雕塑。[2]

　　2.更方便采用互动技术

　　追求与公众互动一直是当代公共艺术设计的重要目标之一。在这方面，由于植物本身即有生命，相当多的种类能够对外界刺激做出反馈，因此植物仿生型公共艺术采用与人互动的技术更易为公众所接受。而且与几何形体或动物造型公共艺术相比，植物型公共艺术与人的互动更不具威胁感，这都对营造社区空间的积极友好氛围大有帮助。

　　3.更利于结合实用功能

　　由于植物本身就具有遮荫、通过光合作用转化能量、吸收二氧化碳并释放氧气等功能，因此植物仿生型公共艺术具有这些功能就变得顺理成章。由于新材料、新技术的采用，植物型公共艺术的此类功能远远强于同尺度的天然树，波士顿的“人造树”项目就是典型案例。这在当前城市热岛效应加剧、空间日渐逼仄、空气污染状况愈发严峻的形势下具有积极意义。

　　三、建设植物仿生型公共艺术需要注重的问题

　　1.观念需要创新

　　首先需要看到，作为一种从本质上强调“低碳”“环保”“环境友好和可持续发展”的艺术形式，植物仿生型公共艺术近年来在欧美的快速发展与所在社会对环境的重视整体提高直接相关。“重环境”已经成为美国公共艺术的主要特点之一。欧美社会对环境的'关注还上升到理论层面，以卡尔松、瑟帕玛、柏林特等环境美学大师为代表对欧美环境美学理论研究的深化就是一例。“环境美学思索如何改善人所生存的环境，在探索环境伦理、环境审美之余，还注重结合建筑、园林、规划等应用性学科，直到或亲自参与环境改造、景观创造活动的实践。”