参考文献：
[1]曹能秀,王凌.《论民族文化传承与教育的关系》.云南民族大学学报(哲学社会科学版),2009.09.
[2]刘超.《独奏曲<夕阳箫鼓>中的音乐内涵与特殊技巧运用》.内蒙古大学艺术学院学报,2009.06.
[3]高秦平.《近年来我国长笛音乐理论研究综论》《黄钟》(武汉音乐学院学报),2004年第2期.
一、单个音的腔化
单音作为音乐构成的基本元素，中国音乐的单个音，具有的独特的美。通过多西方音乐研究的借鉴，应该对中国传统音乐的单个音进行研究。
(一)中国传统音乐中单个音的基本形态
中国传统音乐中包括对四种主要形态，有单个音形态的直音、腔音的对比形式，同时还有作为补充状态的自由音与噪音。其中单个音是构成完整的音乐基础，通过对单个音的旋律和和声整理，从而表现出不同的意境。通过音高的错落，加上音色的变化，就可以表现出音乐作品的特点。对单个音的相关意境排列，与中国传统文化中对美的追求，是一致的。虚中求实，实中蕴虚的方式，对文化情感的细腻体现，都能够突出特色。在中国传统音乐与西方结合的过程中，西方传统音乐对单个音的讨论是较为缺乏，就容易忽略中国传统音乐单个音的研究。在对音腔的概念引入，腔音能够更好的对中国传统音乐的单个音，给予诠释。中国传统音乐中的直音，从高低变化中，整个弦乐的演奏过程中，腔化的直音是对滑和颤的变化，对音高和音色的转换，滑音和颤音作为音核，应该大量运用腔音。例如在琵琶曲中的，弹拨过程中，对延长的余音是对按弦后发出的单个音，这个就是腔音的特点。
(二)腔音运用的重新运用
腔音的运用，就是根据中国传统音乐的表现特点，通过对单个音的各种组合，从而达到更好的效果。当前就有些作曲家，融入中西元素，进行作曲。但是曲目中，多以单个音的直音形式存在，对于腔音的引入，慢慢被忽略。在当前西方音乐元素与传统音乐相融合的过程，应该通过音乐发展的本质规律，对音乐的单个音通过直音律的表现方法，应该同时结合腔音，从而增强中国传统音乐的表现特色，展现中国传统文化的美，结合音乐的各种手法，重新对音乐单个音的腔音引入，突出这种中国传统文化风格。单个音的腔音体现上，可以结合了颤音和滑、拖的感觉，能够对以单个音的特别魅力，更好的展示。在音乐创作过程中，对中华民族乐器的融入，从而能够寻回传统腔音。从相关的乐器演奏中，对高音区等，加入颤音，就能够更好的运用作曲技法，达到更好的效果。同时对西方管线乐器的腔音演奏，进行直音律的演进和开发，通过这种腔音展示，对单个音的演奏技法，给予细腻的处理。
(三)传统形态腔音的现代延伸
腔音对于中国传统音乐来说，是一种特别的展示。对于传统腔音的展示，应该注意融入现代的音乐创作中去。颤音从速度和幅度上，可以看到颤音在各种传统音乐中，是有一定比重的。现代音乐作曲家通过将中国传统音乐的各种变化结合，这样的单个音处理，能够更好的在现代音乐展示出具有民族特色的音乐，同时与时代性相结合。模糊记谱也能够让作曲家，带来颤音的感觉。其次对音核的把控下，根据腔音和直音的各自基调特点，从而调整这种灵活度，连续的腔音也可以在作品上，结合音核的稳定控制，从调式上给予结合创作。腔音对于音核限定的突破，就可以看到自由音，自由音的表现，在声调上的夸张艺术化，是能够被说和唱的方式，很好的借鉴的。
(四)对十二平均律音高的偏离
在西方音乐体系中，对于十二平均律师一种较为常见的音高元素，它通过律制的加工，主导专业音乐。中国传统音乐的音高，除了腔音中体现不稳定性，应该注意颤音等音高的表现。首先对腔音中的音高偏离，通过小二度的碰撞产生饰音的效果。小二度碰撞能够对音高偏离进行模拟，结合调式色彩的特色，通过对音高旋律稳定性把握，能够很好的单个音进行处理。其次十二平均律记与演奏的灵活上看，应该注意这种音高变化的体现。对上下箭头的模糊音高表示，可以看到单个音的音高处理，这种灵活的形式，是非常可取的。同时可以在现代音乐创作过程中，注意微分音量化处理，这种单个音的腔化演奏结合处理方式，对音高的表现是不同的。针对此事的颤音和滑音处理，就可以更微妙的体现民族元素。
