二、音乐表演中的临场直觉
经历过音乐表演的人，都会经历临场心理调节对音乐表演的特殊作用。音乐表演具有转瞬即逝的一次性特点，其表演过程不能重复，也不能进行补救。因此，演奏者要想在临场表演中将自己的能力发挥到最好，就要充分把握和调节好自己的临场心理因素。音乐表演者在表演中首先要做到全神贯注，调节自己的心理状态，做到注意力高度集中，倾注全部热情进行音乐表演，才能够保证稍纵即逝的表演得到最好发挥。其次，克服临场紧张怯场的心理，不要过分祈求自己的表演效果一鸣惊人，要通过充分练习掌握所表演的曲目，增强自信心。最后，要经常实践演出，从心理上适应喜爱音乐表演的环境，从而避免临场紧张的.状况。另外，音乐表演中的直觉是通过敏感、直接而不依靠语言概念来领会音乐的能力，也叫做音乐感。直觉是表演者通过对不断变化的音乐运动形态进行把握，运用内心听觉在头脑中勾勒出音响运动图像的一种能力。这种直觉能力也被称作“本能”或者“无意识”，这种能力需要在遗传基因的基础上，通过后天努力和培养才获得。因此，演奏者需要在音乐表演的过程中有意识地进行直觉培养和锻炼，从而发展自身的直觉能力。
三、结语
总之，良好的表演心理，不仅可以推进音乐表演者的创作，促进音乐作品的推广，而且能够带给欣赏者丰富的审美体验和精神愉悦感，促进音乐表演的繁荣与发展。
摘要：文化馆在进行音乐辅导过程中，应当注重审美教育。而审美教育的核心是丰富被辅导者的审美情感体验，提高文化素养，达到一定的品位。为此，我们在音乐辅导教学中首先要选择能够激发学生民族音乐情感的教材和教法，遵循群众文化辅导的规律，培养群众文化声乐骨干力量。
关键词：文化馆音乐辅导审美教育民族音乐情感培养
我们祖国的民族音乐源远流长。它反映了我们中华民族的悠久历史，灿烂文化，民族传统，风格与特色。在文化馆声乐辅导中，通过视唱、欣赏、歌曲练习等手段来培养声乐骨干的民族音乐情感，丰富他们的民族音乐知识，热爱民族音乐，籍以弘扬我们中华民族文化，是非常必要的。
一、选择有代表性的民族音乐作品，培养学生对民族音乐的兴趣
要使学生们热爱我们的民族音乐，首先就要让学生们了解我们的民族音乐。要让学生们了解我们的民族音乐，就要让学生们对我们的民族音乐感兴趣。我以为，要让学生们做到三个学习。
一是学习各地流传广泛、经久不衰的民歌，激发学生们学习民族音乐的兴趣。
我国幅员辽阔，民族众多，文化传统丰厚，民族性格千差万别，各地的语言不同，生活习惯不同，所处环境不同，文化传统不同，因而，各地区、各民族的民歌题材和内容也丰富多彩，独具特色，饱含浓郁的地方特色、民族特色。新疆民歌的欢快活泼，藏族民歌的辽远高亢，陕北民歌的热情奔放，东北民歌的质朴豪放，江南民歌抒情婉转，内蒙民歌的舒展粗犷，中原民歌的雄浑自然等等。了解了这些，我们在学习东北民歌《小拜年》、山西民歌《绣荷包》、江苏民歌《茉莉花》、安徽民歌《八月桂花遍地开》、山东民歌《沂蒙山小调》等等，都会激发学生们对民族音乐的兴趣。
二是欣赏民族器乐曲，培养声乐艺术骨干对民族音乐的情感。
我国优秀的民族器乐曲十分丰富，传承久远，独具特色，优美婉转，动听感人，余音绕耳。二胡曲《二泉映月》、古琴曲《高山流水》、琵琶曲《十面埋伏》、小提琴协奏曲《梁祝》、笛子曲《早晨》、管弦乐曲《北京喜讯到边寨》等等，这些优秀的民族器乐曲，成为我国民族器乐曲宝库中的经典。欣赏这些器乐曲，会让学员们更深刻透彻地感悟作品的思想精髓，产生心灵上的共鸣，从而培养他们的民族音乐情感。
三是学习有代表性的民族歌剧和地方戏曲，加深声乐骨干对民族音乐的了解。
我国民族歌剧是融音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等为一体的综合性艺术，是表现力最为丰富的艺术形式之一。选择有代表性的民族歌剧如《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《江姐》等的选段、选曲，既可以了解民族歌剧的形式，又可以培养学生的民族情结。对于地方戏曲，更是我们民族声乐的有机组成部分。比如黄梅戏《天仙配》、豫剧《花木兰》、越剧《梁山伯与祝英台》、评剧《花为媒》等中的.优秀唱段，也是我们民族声乐中的经典。 二、遵循规律，扩大视野，让声乐骨干更多地熟悉和掌握民族音乐
