20世纪已近末端，21世纪熹微初露。人们对未来作了种种预测，同时也对人的素质和能力做了各种各样的 设计。尽管人们的意见并不一致，但较为普遍的看法是，未来的社会肯定是一个变化的速率更快的社会，是一 个以信息流动、资源流动和人才流动为特征的大流动的社会。这种社会特征要求人具有更高的主动性和创造性 与之相适应。所以，21世纪的人应该是更为主动的人，可持续发展的人，对自己和社会高度负责的人，具有创 造意识和创造能力的人。培养具有这些素质和能力的人是各个学科教育必须承担的共同责任，当然各学科所具 有的目标可能更为具体美术教育发展趋势的把握与美术课程构建的对策论文。

　　那么，美术学科的具体目标是什么呢?

　　现代美术学科的目标不应只是狭义的学科知识和技能的实现，而应与人的目标结合起来，在考虑本学科知 识和技能的同时，考虑它对人的目标的实现所承担的责任

　　因此，我们可以揉合两者来设定美术的学科目标。

　　(一)培养美术兴趣，掌握基本的美术知识和技法，在运用美术媒体的过程中体会表现的乐趣。

　　(二)培养感受能力、操作能力和创造意识，发展个性，完善人格。

　　(三)了解人类美术遗产，扩大文化视野，培养美术鉴赏力和审美情趣。

　　(四)认识美术与生活的关系，提高生活质量。

　　我们特意将培养美术兴趣列入美术学科目标中，旨在与美术教育的情意性动势相谐，体现对平衡的追求。 这不是可有可无的点缀，而的确是不可或缺的一个重要目标。试想，如果一个学生在美术学习之后不是对美术 兴趣益浓，而是越来越厌恶美术，我们的美术教育能说是成功的吗?如果，学生通过基础教育阶段的美术学习，能够培养起对美术的终身兴趣，那将是美术教育的一个莫大的成功。将培养美术兴趣设定为一个目标，会使 教师在自己的教学中，有意识地通过各种方式努力去实现这一目标。而且，国外的一些美术课程目标也已将培 养美术兴趣列入其中。

　　三、美术学科教学内容要求的降低与弹性的增强

　　在确定了美术教学的目标之后，就是选择达到这些目标的一些学科内容。

　　美术学科的内容随着时代的发展已是越来越丰富，所以，对美术的学科知识我们必须慎加选择。在各个国 家和地区的美术课程中，分类是不同的，大体上有这么几种方式。

　　(一)美术创作、美术史、美术评论和美学(美国)。

　　(二)表现和欣赏(日本)美术教育发展趋势的把握与美术课程构建的对策美术教育发展趋势的把握与美术课程构建的对策。

　　(三)美术知识、美术创作和美术与生活(我国香港)。

　　(四)表现、鉴赏和实践(我国台湾)。

　　(五)绘画、工艺和欣赏(我国大陆)。

　　尽管这些分类的方式不同，但所涵盖的学科知识大同小异。相同的包括绘画、印制、工艺、设计、雕塑、 建筑和欣赏等，相异的有的还包括书法、摄影等。

　　教学内容要求应体现出一种弹性，让学生主动地选择。我们知道，学生是具有极大差异性的群体，一种整 齐划一的要求对其中的一些学生肯定是不公平的。一般而言，学生可以分为一般、较好和较差三个层次，当然 ，教学内容要求的制定，主要针对的是一般层次的学生。但这种教学要求对较好和较差的学生仍是不公平的， 一是吃不饱，一是吃不了美术教育发展趋势的把握与美术课程构建的对策论文

　　所以，教学内容的要求应该具有一种弹性，尽可能地照顾各种层次的学生。这种弹 性可以通过两种方式体现出来：一种仍以一般层次的学生为参照制定教学内容要求，同时降低较差学生的要求 和向较好的学生提出更高一级的内容要求;另一种是根据一般学生和较差学生之间的某种程度制定教学内容要 求，同时向较好的学生提出更高的要求。相对而言，后一种方法可能更值得提倡。因为它在整体上降低了教学 内容的难度，能让大多数学生获得一种成就感和满足感。而且，这与当前美术教育的基本动势是一致的。)

　　美术教育的未来发展方向：

　　一、美术教育发展优势

　　(1) 政策优势

　　近年教育部逐渐提高了对艺术考生的综合素质要求，成绩平平或想考个好点大学的学生为多争取些录取的机会，都选择报补习班，报考专业班和文化课，因此对教育培训结构来说招生便相对容易些。但为了赢得好口碑和市场位置，配件机构也要不断加强谢谢的授课质量。