它最鲜明的特点是在艺术形成上达成形态美、艺术美、选角美的巅峰，而在内结构上却是艺术美感与社会大众审美情趣价值观念的互相影响，民风、经济、文化、社会百态等无一不是敦煌壁画的文化支柱和素材来源。各方因素结合之下、形成了现有敦煌壁画文化的精美极致。

　　2.敦煌壁画的手法技艺上的注重对图幅内容的表达，以完美表述壁画内容含义为首要目的。

　　敦煌壁画的技艺手法独树一帜，不同于水墨丹青的黑白结合。而是注重用颜色和意境来表现壁画的内容全貌。

　　比如唐朝以前的的敦煌壁画大多内容粗犷、画质质朴、给人透出一种苍凉萧瑟的悲寂感。

　　而盛唐文化流行之下的敦煌壁画则是内容雍容华贵、画质艳丽多彩、呈现出时代恢弘、国富民殷的不凡气势。

　　而褪去了强盛光环又积弱难扶的宋朝时期、文人风盛行、又陷入了理学的禁锢，所以在敦煌壁画的手法上便相对线条简单了许多，图幅也呈现出工整含蓄、平和等技艺特点。

　　除了技法、选角等壁画手法受到了文化内涵的影响，壁画图幅的结构、纹饰和创作方法也是深受影响。敦煌壁画之所以别成为文化的宝库，其原因不仅是规模庞大、历史文化价值高。更是因为其壁画的创作结构纹饰手法的高超的难以复制。敦煌壁画在结构没有遵从单一固定的手法、而是充斥着随意性、对称和非对称、规则和不规则、统一与对立等特点。

　　但在表达效果上却呈现出精妙不凡的结果，以至于敦煌壁画在视觉上可以与连环画的视觉体验相媲美。

　　3.敦煌壁画在呈现出一个波诡云谲、冷艳生活的壁画世界的同时还赋予了独特的抽象理性态度。

　　敦煌壁画的色彩是其壁画文化的重要特点、浓重清淡的搭配是其表达内容含义的重要手法。所以，强烈的色彩视觉冲击除了震撼的效果以外还会给人呈现出一种主观的臆断。让观赏者感觉敦煌壁画只是单纯的文化成就高、艺术价值高、美学观感强烈，失去了对客观历史的批判性和对文化审美的传承等。精美而又寓意非凡的的敦煌壁画在创作之初就特意为后来者留下了醒目的暗示，各种神奇甚至古怪的造型无不在提醒欣赏者在要心怀敬畏和期许。敬畏历史、敬畏天地、敬畏人生、期许后世、期许成就、期许圆满。

　　这些赋予暗示的图画、造型和故事无不说明了敦煌壁画也包含着理性的叙述美感。

　　正是因为敦煌壁画美感内涵的面面俱到和源远流长、才成就了敦煌壁画无可撼动的文化地位。

　　敦煌壁画对于后世美学价值的文化思考和启发

　　敦煌壁画不仅是过往历史艺术文化成就最高的结晶化呈现，更包含着承上启下的文化传承使命。它以极其完美的造型、色彩、构造和选角来给后来的观察者们提供思考。如何才能保留这种文化和美学成就以及如何延续并发展这种文化美学成就。而这一点正是敦煌壁画千年不衰的余韵绝唱。敦煌壁画的文化历史价值和美学成就是举世所罕见的，能拥有这样的文化遗产无疑是非常荣幸和责任重大的。

　　而光彩耀眼的敦化壁画必定会继续将它的故事讲颂延续下去，因为它是中华传统文化最珍贵的精髓和内核。