关键词“互联网+”；播音主持；教学模式；改革思路

　　语言作为人类最重要的交际工具，也随着互联网技术的发展在不断地变化，“互联网■语言”的传播模式也由此产生，利用互联网在语言传播中的作用，可以提升语言软实力，增强语言的影响力。播音与主持艺术教学是口耳教学，主要是以有声语言作为创作手段，所以对于播音与主持艺术专业教学来说，如何充分利用互联网来增强语言的影响力，培养出专业的播音与主持艺术人才，无疑是一个值得我们认真思考和深入研究的问题。

　　一、“互联网+”背景下对播音主持专业人才的要求

　　在“互联网+”的环境中，播音与主持艺术专业的就业方向已经发生了变化，不再局限于电台、电视台，而是更多地向互联网方向发展。同时，对于播音员、主持人的专业要求也有了更多的变化。

　　（一）丰富的“语智”，熟练的“语技”

　　在“互联网+”背景下，播音员、主持人的影响力以及可见度越来越高，对播音员、主持人的综合素质要求也越来越高，其中对文化素质的要求表现得尤为突出。见字出声的播音员和主持人已不再受欢迎，受众更喜欢有观点、有内涵、有特色的播音员和主持人。受众现在接收信息的渠道非常多，接收的信息也涉及面广，受众在众多信息中想听到适合自己的信息，或是针对某些信息的观点和态度，这就要求播音员、主持人具有丰富的“语智”和熟练的“语技”。所谓“语智”，就是在语言表达过程中所体现出来的智慧，是思维的一种体现；“语技”就是语言表达的技能、技巧。播音员、主持人只有不断扩大知识面，锻炼思维的灵活度，增强动态语境的适应能力，才能更好地胜任播音员、主持人的工作。

　　（二）全面综合的编辑能力

　　随着互联网技术的不断发展，传统媒体的发展开始依附于新媒体。比如电台，以往都只出声音，但现在各大电台都借助新媒体进行网上视频同步直播等。这些都要求播音员、主持人不仅会播音、主持，还要会采访、写作、编辑，同时还要掌握一定的节目编辑技巧等，只有成为综合型人才，才能更好地适应媒体发展的需要。

　　二、“互联网+”背景下播音与主持艺术专业教学模式现存的问题

　　地方院校如何才能培养出适应媒体需要的播音员和主持人才，是播音与主持艺术专业教师应该思考的问题。从现在的教学模式来看，存在一定的问题。

　　（一）教学模式单一，实践环境陈旧

　　目前，全国大部分开设播音与主持艺术专业的高校依旧还在延续“大课■小课”的教学模式。这种教学模式看起来是将理论和实践很好地结合在了一起，但实际从学生学习的效果来看，并不是很理想。学生一般在大课上学习相关的基础理论知识，在小课上进行实践，在实践的过程中，大一大二基本是基础知识讲练，大三是模拟广播、电视，进行录音上镜训练。但是这种教学方法过于单一，培养出来的学生缺乏创造性、创新性。另外，课程设置大都参照中国传媒大学所开设的课程，例如普通话语音、播音发声学、播音创作基础等基础课程，也有很多高校开设有影视配音、化妆形体、表演等课程，但还是缺乏与新媒体专业相关的课程。对于广播播音、电视播音、影视配音等课程，大都需要在一个模拟的环境中进行训练，很多学校的实践环境陈旧，与电台、电视台实际工作环境存在一定的差距，学生很难感受到真实的工作环境，严重影响了教学效果。同时，现在很多高校因为未开设与新媒体相关的课程，所以学生不能很好地掌握新媒体的专业技术，到了工作岗位后，还需要很长时间去学习并适应。

　　（二）缺乏创新的培养思路

　　现在广播电视都在走频道专业化、栏目细分化的发展道路，所制作出的节目具有明显的专业特色。例如：湖南卫视主要以娱乐节目为主，安徽卫视主要以播放电视剧为主，浙江卫视以大型公益选秀节目为主等，还有专业的法制节目、体育节目、钓鱼节目等，这些都要求主持人具有相应的专业知识和与节目相适应的主持风格。而作为培养播音人才的高校，现在教授的大都是专业基础课程，很少有针对学生的专业特长及新兴传媒方向的培养，导致培养出来的学生千篇一律，缺乏创新、创造，很难形成自己的主持风格。