综上所述，我课题组课程改革的探索与实践，坚持了党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持了应对社会需求，坚持了多能一专、先博后深、全面发展的培养目标，坚持了以人为本的理念，坚持了突出师范性，坚持学习借鉴传统音乐学院式的音乐教育体系而有所突破创新……。应该看到，虽然在发展社会主义文化、建设社会主义精神文明和全面推进党的建设、培养21世纪高素质人才新的伟大工程等方面，音乐教育同样起着不可替代的作用，但前者也向后者提出了更高的要求，因而，综合性大学音乐专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化，不断探索并形成有中国特色符合新时代要求的高等音乐教育专业教学体系。
1国家音乐课程标准.北京师范大学出版社，20xx.5
2潘懋元著.面向21世纪教育目标研讨会报告
3蔡世贤、吴远雄合著.在高师音乐教育中突出师范性，探索新的面向21世纪的教学体系.北京：高等教育出版社，20xx
4韦千里著.将教学法贯穿于高师声乐课教学中.艺术探索，1998（1）
【摘要】社会主义市场经济的进步展为我国各项事业的发展提供了有效的保障,教育事业在和谐社会的推动下突显出了前所未有的进步。当前“专业化”一词成为了评价高校教育的重要指标,一切学科的教学都在注重专业化教学。本文以音乐教育为研究对象,分析了专业水平低给音乐教学带来的不利影响,并结合实际情况提出了合理化建议。
【关键词】音乐;专业化;途径
“专业化”强调的是在经过本专业的知识学习后,对于知识能够有一个系统全面的理解,在处理问题上也能从最专业科学的角度进行分析。“专业化”能力对于学生的学习是一项重要的指标,也是每个学生应该积极靠近的学习目标。只有提升自己的专业化水平才能使自己的音乐只是得到充实。
一、音乐专业水平低的影响
音乐教学专业化水平的高低直接影响着我国音乐人才的培养,关系着音乐艺术的发展。若运用逆向思维进行分析,可以看出音乐专业化水平低将会带来很多不良的影响,对当前教育事业的进步造成了巨大的阻碍。
1、降低教学质量。学生之所以在高校接受教育,其主要目的还是为了能够让自己的知识储备变得更加专业化,不断提高自己的在各方面的专业水平,这些都是学生希望通过专业教育获得的[1]。而如果音乐教师在教学过程中缺乏专业水准,教授的理念内容并不是按照书本上的标准进行,将导致今后的教学工作变得非专业化。
2、削弱学习兴致。兴趣是所有科目学习的重要前提,只有具备了足够的兴趣才能让学生在学习过程中学会挖掘知识,思考知识,分析知识,让自己的综合水平得到提高。尤其是热爱音乐的学生,渴望接触到专业、新颖的知识内容。当学生在教学过程中接触到的都是不专业的教学,或者是本专业之外的知识点,其学习积极性将会被削弱。
3、阻碍教育发展。从整体局势看,音乐作为我国教育事业中的一部分,当其教育水平逐渐下降时,将不可避免的阻碍了我国教育事业的进步。当前是知识竞争的时代,一个国家的教育事业直接影响了未来人才的培养。而专业化水平达不到标准要求,培养出来的人才也是达不到社会发展需要的。可见,若音乐专业化水平低,其带来的负面影响是多方面的。
二、积极开展创新教学
创新是时代发展的重要主题,当前各项事业在倡导创新,科技创新、产品创新、思想创新等等。为了提升音乐教学的专业化水平,倡导音乐教育创新则成为了必不可少的措施。实现音乐教育创新可以采取以下措施实现:
1、优化教育观念。对音乐教育不断创新是每个音乐教师需要积极思考的问题,而实现创新的根本在于思想观念的创新,因为人的思想是一切活动的指导者。在音乐教学过程中达到创新的目的必须在思想观念进行改进更新,摆脱传统的教学模式[2]。如:讲述到《音乐与电影电视》时,可以设计相关的问题让学生进行研究分析,激发学生的求知欲望。
2、创设教学情境。良好的学习情境能够为学生创造理想的教学平台,给学生对知识点留下深刻的印象。尽管教学环境的好坏并不是教师能够决定的,但教师完全可以结合音乐教学的实际情况来优化教学情境,积极创造新型的环境来为学生的音乐学习提供帮助。如:在研究本国音乐与国外音乐的差异时,我就先让学生欣赏两段不同的音乐,然后让学生针对其中某一点进行分析,这就很好的为学生创造了自主学习的空间。
